• Aug 12, 2010

• 10 consejos esenciales mezclar música

• by Rounik Sethi in Mixing Music

• Genre: Audio
• Level: Intermediate
• Time to Complete: 30-45 minutes
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Amplio. Interesantes. De ancho. De gran alcance. Clara. Cohesivo. Garra ... Estas son algunas palabras que podrían ser utilizados para describir una buena mezcla. Pero la mezcla no es un uno-tamaño-caber-todo arte o la ciencia. No hay una sola manera de mezclar una canción, y ciertamente no hoja de trucos de magia que le puede decir la cantidad exacta de la compresión, reverb, EQ, velocidad, etc que se aplican a la mezcla para hacer un Top Ten. Esta es la razón de mezcla es un líquido, área abierta e interesante de la producción musical. Hay, sin embargo, algunos genéricos de mezcla "reglas" que debe tener en cuenta, aunque yo prefiero pensar en ellos como "tips" que pueden ayudar a guiar el proceso de mezcla y no la determinan. Estos consejos se aplican a cualquier DAW (Logic, Sonar, Cubase, Pro Tools, Live, etc) que está utilizando, y no están atados a un estilo particular de música tampoco. Así que sin más preámbulos puedes ver los consejos a continuación y añadir sus propios golpeando el área de comentarios en la parte inferior de la página!

Es posible que el consejo más alto e hizo caso omiso de la mezcla es tomar descansos regulares y se mezclan con oídos frescos. No puedo enfatizar esto lo suficiente por lo que es el primer consejo. Mezcla con los oídos cansados, probablemente no resultará en una gran mezcla ... para tomar un descanso, dar sus oídos y la mente un descanso. Un buen descanso es probable que cambie su percepción de la mezcla y hacer más feliz para los oídos!

Por ejemplo, cada vez que sienta la mezcla está terminado, no lo toque y volver a ella más de 24-48 horas más tarde. Escuchar y comparar la experiencia de escuchar sus primeras impresiones.

Consejo 2 - se refieren al registro comercial

Si va a mezclar una pista con un estilo particular, por ejemplo, Pop, Rock, R y B, etc, entonces es útil contar con una pista de referencia comercial o de dos a mano. Use esto como un ejemplo. Escuche con atención lo que usted pueda identificar en todos los instrumentos de sentarse en la mezcla y cómo desarrollar un sentido de unidad y claridad. De vez en cuando mientras se mezcla, o durante un breve descanso volver a la pista de referencia y comparar y contrastar. No se preocupe demasiado acerca de la intensidad (se puede dejar que la etapa de Mastering) - escuchar a los niveles, EQ, reverb, velocidad, etc

Recuerde que la pista de referencia es solo eso ... una referencia. No necesariamente debe sentirse obligado a duplicar exactamente, sobre todo si la canción que se mezcla tiene una historia diferente y puede ser pedir a los diferentes elementos / instrumentos que se puso de relieve que la pista de referencia.

Consejo 3 - Desplazamiento

Como norma general ... o debe ser un consejo? ... En la mayoría de estilo de la música del bombo y patada nunca se filtró! Para que el sonido se distribuye uniformemente sobre un equipo de música es importante para mantenerlos en el centro del campo estéreo. Hay momentos en que un sonido de bajo contiene una gran cantidad de contenido armónico que es posible que desee difundir las frecuencias más altas de todo el espectro estéreo. Utilizarse con moderación esto puede funcionar bien ...

Es posible que desee utilizar plugins como el plugin de medidor de correlación en la lógica para comprobar la relación de fase de una señal estéreo, colocándolo en el canal de salida principal ...

Consejo 4 - Compresión Vocal

Es común el uso de un compresor para ayudar a las voces sentarse cómodamente en la mezcla. Esto le ayudará a equilibrar los niveles de una interpretación vocal desigual y que las voces se sientan encima de en lugar de flotar por encima y caer por debajo del resto de los instrumentos! Sin embargo, no tener la tentación de pegarle un compresor en la salida principal. Deje que el ingeniero de masterización o si tiene el know-how en el dominio de entonces enfoque que cuando la mezcla es completa.

Consejo 5 - EQ de Distinción

Ajuste de EQ es esencial para dar a cada instrumento de su propio espacio en la mezcla. Claro, usted puede pan para darle espacio también. El uso de un plugin de ecualización que se pueden ajustar las frecuencias

Consejo 6 - Deshacer el Bajo

Nadie como una mezcla de barro. Es inusual que un sistema estéreo será capaz de (o que es deseable que se puede) las frecuencias por debajo de la reproducción de 30Hz. Trate de aplicar un filtro de corte bajo en los sonidos graves intensiva para rodar algunos de los de gama baja en alrededor de 30Hz.

Consejo 7 - No se estática, automatizar

Incluso una maravillosa mezcla de los niveles, panorama y EQ y equilibrada puede llegar a ser aburrido de escuchar si es estática durante toda la canción. Cada DAW en estos días permite la automatización (o el cambio de ganancia / EQ / Reverb / etc con el tiempo). Esto le permite soltar fácilmente los niveles de las guitarras en el coro silencioso o construir las líneas de sintetizador antes de la segunda estrofa, etc utilizarse con cuidado, la automatización puede tener la mezcla a un nuevo nivel y el oyente en un viaje sónico.

Consejo 8 - escuchar de nuevo sobre ruedas ...

El equipo que se utiliza para la mezcla es de vital importancia. Es importante que usted conozca su equipo de monitoreo con el fin de crear una mezcla que suena bien, no sólo en su sistema, pero en cualquier lugar. Compruebe la mezcla en los auriculares, iPods, radios de automóviles, como los sistemas de reproducción como sea posible. Con un poco de tiempo que usted aprenderá a crear lo que suena bien en todos los sistemas que utilizan los altavoces de la elección con su DAW.

Consejo 9 - Guitarras puede ponerse en el camino

Una guitarra (o un instrumento similar) pueden ocupar una gran parte del espectro de frecuencias de rango medio. Esto puede también barro de la mezcla. En lugar de aumentar las frecuencias más altas, intente atenuar las frecuencias más bajas. Uno de los enfoques más comunes que se mezcla para aumentar los niveles, EQ, etc .. pero esto puede causar a menudo una mezcla donde los instrumentos están compitiendo por el espacio. Es mejor limitar / reducir el rango bajo y medio, en este caso para proporcionar más espacio para otros sonidos.

Consejo 10 - Cierra los ojos / Walk away

Mezcla en la caja en un Mac o PC puede ser un asunto de distracción. Un montón de plugins bastante, medidores de nivel, las señales visuales, tales como "la banda de ecualización se ve atenuado por-2dB" ... puede hacer que en un mezclador de música visual! De vez en cuando, cerrar los ojos y confiar en sus oídos puede remover las distracciones visuales y le ayudará a concentrarse en el sonido en sí mismo en lugar de la información sobre el sonido.

De una manera similar a tratar de escuchar la mezcla de diferentes posiciones en su habitación e incluso de fuera de la sala. No sólo este ejercicio la espalda ...

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