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Faire votre propre mélange de musique rapide
Alex Fraser on Fri, September 24th | 2 comments
I can't remember the name, but I once read a quote from a famous mix engineer about mixing. I'll paraphrase it: "There's no such thing as the perfect mix, only what you deemed to be a good mix

I can't remember the name, but I once read a quote from a famous mix engineer about mixing. I'll paraphrase it: "There's no such thing as the perfect mix, only what you deemed to be a good mix on that day. Tomorrow, you'll probably mix it differently.."
Sometimes you need to do a quick mix. Perhaps a demo mix for a client. Over time, I've developed a methodology to mix an entire track in about 15 minutes which I'm about to share with you.

Please note this is not a guide for the "perfect mix." Like you, I'll obsess for hours to get that. Instead, if you need to mix in a hurry, perhaps this guide will help.
I'll be using the stock plug-ins in Logic 8 on the basis you'll have similar tools available. I'm also assuming you know the basic techniques of mixing and plug-in operation.

Une remarque à propos d'EQ et de compression

For the purposes of a quick mix, I recommend using your EQ plug-ins to "cut" frequencies. In the majority of cases your sounds will "brighten up" just by doing this. As far as compression is concerned, for a quick mix, less is best. Try to stick to basic level control if you must use it.

Étape 1 - Ranger votre projet et table de mixage

Sons contre-intuitif à l'idée d'un mélange rapide? Pas vraiment. Dépenses de quelques minutes ranger votre projet vous permettra d'économiser temps plus tard. Croyez-moi, si vous ne faites pas cela au début, vous allez ralentir le processus de mélange de l'ensemble plus tard quand vous êtes de chasse pour la piste de basse ou d'appliquer EQ pour la partie de guitare mal. Nom des pistes, appliquer des couleurs si vous le pouvez, les instruments de groupe et d'organiser la table de mixage d'une manière qui est logique pour vous.

Étape 2 - Solo de la grosse caisse et Bass partie (s)

Je suppose que vous savez comment en solo instruments individuels dans votre DAW de choix! La principale tâche est de choisir un égaliseur «profil» pour l'extrémité inférieure de votre mix. Afin de sauver Dégagement mélange, vous aurez besoin de décider si la grosse caisse ou d'une partie basse contient les basses fréquences pour le mix.

L'astuce ici est de réduire les fréquences. Pour les deux instruments, je vous recommande d'utiliser une filtre passe haut EQ, point de coupure à environ 40Hz. Cela se débarrasser de tout style tremblement de terre "grondements" de vos instruments de fréquence inférieure - sons que la plupart des auditeurs n'entendront jamais.

La prochaine étape consiste à écouter à la fois le kick et la basse ensemble. Décider quelle partie va mener les basses fréquences, et effacer toute les fréquences qui se chevauchent de l'autre partie.

Dans cet exemple, j'ai choisi la partie kick (ci-dessous) afin de porter mon bas de gamme. Notez la coupure à 58Hz.

Ci-dessous, j'ai coupé les fréquences basses de ma part afin de ne pas «clash» avec mon coup de pied. Dans l'isolement, ça va paraître un peu «mauvaises herbes» - mais, ensemble, le kick et la basse fera une extrémité cohésive faible.

Rappelez-vous, c'est un guide pour un mélange rapide! Vous aurez envie d'aller plus en détail que cela pour un "bon" mix. Rappelez-vous, la vitesse est de l'essence.

Étape 3 - Ajouter le Snare Drum (s) au mélange

Apportez la caisse claire fader. À ce stade, vous voudrez peut-être pour couper certaines fréquences inférieures du piège pour l'égayer. Si vous mélangez une piste pop ou urbain, essayez correspondant aux niveaux de crête de la grosse caisse et caisse claire exactement. C'est surprenant combien de fois ce qui donne l'équilibre parfait entre les deux parties.

Étape 4 - Ajouter le reste des percussions et des parties de batterie

À ce stade, nous allons être attentifs à panoramique. Je vais sur la base que vous avez batée la contrebasse, grosse caisse et caisse claire au milieu exact de votre mix. Placez le reste de votre batterie et percussions pièces dans le champ stéréo.

Ne vous inquiétez pas trop sur EQ ici. Votre salut-chapeaux brillent déjà! Si vous devez, "roll off" toute les fréquences indésirables inférieures en utilisant un filtre passe-haut. Cela aidera à "nettoyer" votre mix. La majorité des pièces de percussion peuvent être séparés en utilisant des commandes panoramiques.

Étape 5 - Mélanger le reste de la piste

First, mute all your drum, percussion and bass parts!
Now select your "principle instruments." I do a lot of urban mixing so for me, this will be a piano, guitar, Rhodes or synth. The "principle instrument" will vary but as a guide, this is the instrument that defines the chords of the track.

EQ votre instrument premier principe et le placer dans le champ stéréo en utilisant le panoramique. Ensuite, choisissez votre instrument deuxième plus importante et la répétition. Travailler votre chemin pensé que le reste des instruments, le découpage des fréquences et le positionnement des pièces dans le champ stéréo.

Vérifiez l'exemple ci-dessous. Notez le Rhodes et "Guitar Wah" ont un trémolo de plug-in appliquée pour déplacer les pièces dans tout l'espace stéréo.

Rappelez-vous les points suivants:

  1. Cut EQ, don't add unless you really need to. Try not to listen to each instrument separately when you EQ. Instead, solo the instrument along with two or three similar frequency instruments. This way you'll get the "global picture" - and you'll find you can cut more frequencies than you'd otherwise think.
  2. Panning is your friend. Often considered an afterthought in mixing, panning is a great way to separate instruments in a mix. Try to position your instruments across the stereo field, taking advantage of all the space available.

Lorsque vous avez terminé de mixage de votre «instruments intérieure» - la sourdine des tambours, de percussions et de parties de basse. Réglez les niveaux relatifs et de procéder à l'étape suivante!

Étape 6 - Chant et Choeurs

Amener la partie vocale principale et d'audition avec le reste du mélange. Ouvrez votre plug-in d'égalisation et d'insérer un filtre passe-haut à environ 100Hz. En écoutant le mix entier, augmenter la fréquence du point de coupure jusqu'à ce que votre voix principale "est assis" dans le mix, et non sur le dessus. Ajouter une fréquence peu élevée pour «l'air et l'éclat» et de comprimer très rapidement à votre goût. Ne dépensez pas trop longtemps ici ..

Si vous avez besoin d'ajouter auto tune pour flatter votre client, utilisez l'une des couvertures les «modes d'auto." Utilisation de l'Auto Tune plug-in, sélectionnez l'échelle clés de votre piste et utiliser un temps d'attaque moyenne pour la correction de hauteur. Situé juste assez pour entendre le travail de réglage.

Ajoutez tous les backing vocals. Copiez tous les réglages d'EQ et de compression que vous avez utilisée pour la voix principale de la lambourdes canal de la voix. Je vais sur l'hypothèse que vous avez suivis double (ou plus!) Votre backing vocals. Si c'est le cas, la propagation de vos pièces backing vocal dans le champ stéréo au goût. Aux fins de notre «mix rapide" - je vous suggère de pousser les choeurs des extrêmes jusqu'ici du champ stéréo en utilisant la casserole.

Étape 7 - Accordez-vous une pièce Grâce à définir les niveaux finale

Assez explicite. Démarrer la piste et peaufiner les niveaux que vous allez pour toutes les parties. Rappelez-vous, vous faites un rough mix ici. Résistez à l'envie de commencer à automatiser les pièces ....

Étape 8 - Maîtriser

Maîtriser un mélange rapide? Absolument. Tout le monde veut un mélange fort, non?

Trouvez votre meilleure EQ. J'utilise EQ de Logic phase linéaire. Insérez le plug-in d'égalisation sur votre canal maître, à travers l'ensemble du mix.

Suivant - et voici mon petit secret - insérer un coup de pouce de fréquence large autour 3000Hz.

Enfin, le bras de votre Limiteur de choix. Régler le limiteur à 0 dB et l'utilisation de maximiser le volume perçu de votre piste.

Alors, avez-vous créé le mix parfait? Euh, non. Cependant, vous avez créé un rough mix de donner à un client sans perdre de temps inutilement, et vous êtes probablement plus proche de votre mixage final que vous en pensez ....

En savoir plus avec notre tutoriel Pro Logic pour construire une chanson à partir du sol ou En savoir Apple Logic Pro Astuces

Comments (2)

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  • Jupygou
    Hey Alex, This is great info! Mixing often seems like a never ending quest. This really lays out a nice way to get a rough and (often more important) quick mix. Thanks for sharing! ed
    • 8 years ago
    • By: Jupygou
    Reply
  • Frequency Jones The Engineer
    Good Stuff
    • 7 years ago
    • By: Frequency Jones The Engineer
    Reply
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