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Cómo Remix: Parte 4: Edición Extra y efectos espaciales
Mo Volans on Sun, September 4th 1 comments
Almost every major music single release gets the remix treatment. In Part 4 of this "How to Remix" series, Mo Volans takes you through extra editing and adding spatial effects.

En esta serie de tutoriales que van a estar tomando a través del proceso paso a paso la creación de un remix real. He sido remezclado por muchos años y los malos tratar de compartir con ustedes algunas de las técnicas que he utilizado en mi trabajo de estudio.

Usted puede encontrar los artículos anteriores de esta serie aquí:

En esta entrega veremos cómo aplicar algunas modificaciones adicionales y automatizados efectos espaciales pueden añadir variaciones y el interés de su mezcla. Al final de esta sección debe estar listo para pasar a la fase final de la disposición y la post-producción.


Paso 1 - Configuración de algunos efectos espaciales

Un conjunto de sólidas efectos espaciales es algo que los beneficios de la mezcla y remezcla nuestra no es una excepción. Cuando llegó a la adición de dimensión y de la variación en el proyecto de mi primer paso fue la creación de dos buses de retorno enviar una vivienda un efecto de delay estéreo y la otra una reverb bastante grande.

Estos son solo estándar de envío / retorno configuraciones y puede ser instalado en casi cualquier aplicación de audio. Mi consejo sería que preparar por lo menos un delay y reverb uno, de hecho, es posible que desee establecer un reverbs algunas de tamaño variable.

Ya que estos son los efectos globales que pueden aplicar a cualquier sonido en la mezcla, obviamente podemos aplicar a cualquier inserción de efectos de sonido más que estos son extremadamente versátiles, debido al hecho de que pueden volver a utilizarse a lo largo de nuestra mezcla. Echemos un vistazo a algunas cosas que podemos hacer con ellos ...

The delay and reverb busses are created

Los buses de delay y reverb se crean.


Paso 2 - Ambiente Automatizado

Una de mis formas favoritas para crear puntos de interés a lo largo de una mezcla es automatizar pequeñas ráfagas de delay y reverb en puntos clave. Esto funciona especialmente bien para las voces y los instrumentos de la línea superior, pero también puede crear compilaciones atmosférica excelente.

Empecé por la adición de algunos disparos pequeño retraso a la voz principal en el primer verso, esto sólo añade una sensación de espacio y la variación a lo largo de esta sección y, aunque es sutil, es también eficaz.

Small bursts of delay are programmed

Pequeñas ráfagas de demora se programan.


A continuación, una construcción lenta automático de nivel para el envío de reverberación en uno de los instrumentos en el verso. Esto crea una construcción de la atmósfera y transmite una sensación de anticipación a medida que avanzamos hacia el coro. Este es uno de mis efectos favoritos para utilizar en remezclas como intrusivas casi subliminal y no.

An automated build of level to the reverb is put in place

Una generación automatizada de nivel de la reverberación se pone en su lugar.


La reverberación de construir de forma aislada:

[Audio id = "7382"]


Este tipo de efectos se utiliza en la mezcla de diferentes secciones de transición y en la pequeña y llena de rollos y mirar más adelante.


Paso 3 - Creación de retrasos Manual y repite

Retrasos y repite simplemente no tienen que ser creados mediante el uso de procesadores de efectos, que pueden ser fácilmente producido a través de un poco de edición manual. Para demostrar esta técnica he creado una sección alternativa pequeño retraso en el primer verso.

Usted puede ver que simplemente han cortado una pequeña sección de la voz y lo repitió para crear un efecto parecido al eco. Luego he añadido algún nivel y la automatización de pan para dar el efecto de algún movimiento.

The manual echo is programmed

El eco manual está programado.


El retardo manual está en su lugar:

[Audio id = "7381"]


Este tipo de efecto es grande porque usted tomar el control exacto sobre cada aspecto de la demora. A menudo, cuando se utilizan procesadores de retardo este control fino se puede perder y los resultados pueden ser mucho más aleatorias. Si usted es un fanático del control es posible que prefiera tomar esta ruta!


Paso 4 - Algunas simples rellenos y Rolls

Mi siguiente paso fue empezar a trabajar en las secciones de transición de la mezcla y esto implicó la creación de algunas llena y construye. A menudo utilizo corte aa similares, la pasta y la técnica de repetición de este escenario.

Empecé con una sección de la voz coro que quería abrir y continuar a lo largo de la sección de coros. Cogí una sección muy pequeña de la voz, ya que se desvaneció y lo repitió. Esto fue duramente a continuación, utilizando la automatización y continuó hasta el final del coro.

The chorus vocal part is repeated to fill the entire section

La parte vocal se repite coro para llenar toda la sección.


La misma técnica fue utilizada en pequeñas porciones de los bucles de batería para crear rellenos y panecillos. La única diferencia aquí es que las partes de batería fueron colocados en pistas separadas para que puedan ser procesados ​​y mezclados de forma independiente.

Drum fills are created in the same way throughout the mix

Rellenos de batería se crean de la misma manera en toda la mezcla.


Uno de los rellenos también fue enviado al bus demora hemos creado en la primera etapa. Esto permitió que el relleno se derrame en el versículo siguiente, lo que ayuda a cuajar las dos secciones.

Se repite y llena se mezclan:

[Audio id = "7384"]


Paso 5 - Control de la imagen grande

En este punto, dar un paso atrás y jugar todo el arreglo que tenemos hasta ahora. Esto le ayudará a ver el proyecto en su conjunto y ayudar a planificar la próxima etapa de desarrollo.

An overview of the project at this stage

Una visión general del proyecto en esta etapa.


La mezcla con todos los toques extra añadido:

[Audio id = "7386"]

A continuación, en la Parte 5: Disposición


La canción utilizada para esta serie remix fue proporcionado amablemente por el

Church Williams - Touch the Sun (album cover)

Iglesia Williams - Touch the Sun


Interesados ​​en aprender más acerca de cómo volver a mezclar? Consulte

Comments (1)

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  • coFane
    I really like the reverb build technique. I'm gonna start using it more in my own mixes. Thanks Mo!
    • 7 years ago
    • By: coFane
    Reply
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