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Comment Remix: Partie 6: Tweaks final et ajustements
Mo Volans on Sun, September 18th | 1 comments
Almost every major music single release gets the remix treatment. In Part 6 of this "How to Remix" series, Mo Volans takes you through adding the final tweaks and polish to your remix.

Dans cette série de tutoriaux, nous allons être vous emmène à travers le processus étape par étape de la création d'un remix réel. J'ai été pendant de nombreuses années remixage et Ill essayer de partager avec vous certaines des techniques que j'ai utilisées dans mon travail en studio.

Vous pouvez trouver les articles précédents de cette série ici:


Dans ce chapitre, avant-dernier et voir comment nous pouvons assurer notre mix est à son meilleur en effectuant tweaks finale de l'arrangement et la composition. En faisant ces petits ajustements bien être pour s'assurer que notre mix est 100% prêt pour le mastering.


Étape 1 - Extra se remplit et l'automatisation

À ce point nous avons besoin d'aller sur le mélange tout avec un peigne à dents fines décider des ajustements de dernière minute et des altérations. Je tiens à commencer par regarder les transitions, si elles sont intéressantes du mix entier est généralement améliorée.

Bien commencer avec comble et les pauses: ces marquer le début d'une nouvelle section et sera souvent ajouter de l'énergie à votre projet. Le processus de décider où placer programmation supplémentaire consiste simplement en écoutant la piste comme un tout. Après quelques passages, les lieux qui ont besoin de travail devrait sauter aux yeux.

Quand je fais cela je me casse la piste en sections afin que je puisse se concentrer sur petites sections. Par exemple: le premier lot de la programmation a été réalisée, je la section d'introduction du tambour et je analysé ce pour les zones à travailler sur le premier.

J'ai trouvé deux zones où se remplit de programmation supplémentaire et pourrait être utilisé. Autour mi-chemin l'intro, j'ai ajouté un simple réverbération basée sur pause. Ceci a été réalisé grâce à l'automatisation de la reverb niveau sur la boucle de batterie principale. J'ai aussi laissé tomber la boucle de percussions accompagnent au même point pour accentuer l'effet.

The reverb based fill I created in the intro

Le remplissage de réverbération basée j'ai créé dans l'intro.


La réverbération de remplissage:

[Audio id = "8117"]


Le deuxième domaine de l'intro qui a obtenu une certaine attention a été la section menant dans le premier verset. J'ai ajouté un rouleau réparatrices la fois sur la boucle principale et boucles de percussion. Ceci ajouté un certain intérêt et a fait le remplissage d'un peu plus technique dans la nature. J'ai senti qu'il fallait autre chose à ce point et c'est ce bien regarder la prochaine.

The second fill is enhanced

Le remplissage seconde est renforcée.


Le remplissage seconde est terminé et mis en place:

[Audio id = "8118"]


J'ai choisi ces Intro remplit comme un exemple, mais le même travail a été répété tout au long de chaque section du mélange et toute autre programmation qui a été ajoutée peut être entendu dans l'exemple complet à la fin de ce tutoriel.


Étape 2 - Utilisation de bruit basée sur des effets de transition

Lorsque vous travaillez sur des remblais et des transitions qu'il est très important qu'elles s'écoulent bien. Créer des transitions fluides est difficile, mais il existe quelques techniques qui peuvent vraiment rendre la vie plus facile. Nous avons déjà regardé automatisation et comment changer les fréquences des effets de filtre et envoyer des quantités peut vraiment aider, mais vous pouvez également utiliser fondée sur les effets des échantillons et les patchs ici aussi.


La transition déplacement dans le premier verset est très bonne à ce point mais il fallait travailler un peu plus. J'ai décidé une propagation de l'échantillon de bruit basé sur la fin de l'intro et le début du refrain serait vraiment aider à coller les deux parties ensemble.

J'ai construit cet effet à partir de zéro en utilisant aa simple échantillon de bruit blanc, un filtre passe-bas et automatisé un certain retard stéréo. Cette approche vous donne un contrôle maximum sur le son et vous permet de le sculpter selon vos spécifications exactes.

The noise based effect is constructed

L'effet du bruit basé est construit.


Cet effet a été ré-utilisés tout au long de la piste et aide vraiment à créer l'anticipation et l'atmosphère. Essayez d'expérimenter quelques effets différents. Vous pouvez toujours ajouter un traitement supplémentaire, comme la réverbération et le délai pour rendre les choses encore plus l'atmosphère, si nécessaire.

Le bruit simple basée sur l'effet de la première transition:

[Audio id = "8119"]


Étape 3 - Pièces supplémentaires et les instruments

Si vous pensez que certaines parties de votre piste ont besoin de pimenter vous pouvez essayer d'ajouter des instruments supplémentaires ou des pièces de percussion. J'ai senti que le chœur avait besoin d'un peu d'ascenseur et a introduit une boucle de petites percussions frappé d'ajouter un peu d'énergie. Vous pouvez entendre le nouveau son dans le clip ci-dessous.

La boucle a été traité avec un certain retard stéréo, une touche d'ambiance, une certaine saturation et bien sûr les inévitables coupé bas pour s'assurer qu'il n'y avait pas de fréquences basses voyous interférer avec notre mix.

The new loop is highlighted in the last section of the mix

La nouvelle boucle est mise en évidence dans la dernière section du mélange.


La nouvelle boucle dans la dernière section:

[Audio id = "8124"]


J'ai aussi utilisé cette sonores supplémentaires dans les sections intro et outro de notre mix. Vous pouvez aller encore plus loin ici, et effectivement ajouter une instrumentation supplémentaire si vous voulez, mais rappelez-vous de ne pas trop cuire les choses. Si vous mélangez ne sonne pas bien avec 8 parties d'ajouter un autre 5 ne sera probablement pas vous aider!

C'est aussi le moment d'ajouter des répétitions ou extra modifications à votre mélange. Eh bien jetez un oeil à cette prochaine et Ill vous montrer quelques sections clés qui ont été modifiées à cet endroit.


Étape 4 - les modifications finales

Maintenant, vérifiez votre mix pour tout montage final, copier et coller qui doit être fait! Heureusement il n'y avait qu'une seule édition que j'avais besoin de prendre soin d'ici. Une des pièces vocales Id faite dans le premier chœur a été absent de la deuxième refrain et son absence signifiait qu'il y avait un manque d'énergie ici.

J'ai simplement attrapé le Id partie construite plus tôt et copiées dans l'emplacement correspondant dans la section deuxième refrain. Édite simplement comme cela peut faire une énorme différence. Sa vaut bien assis à faire de nombreuses séances d'écoute avec un stylo et du papier pour prendre des notes sur tout ce qui doit être fait. Youve fait tout ce chemin, alors ne lésinez pas sur le travail maintenant!

The vocal part is copied and pasted into place in the second chorus

La partie vocale est copié et collé en place dans le deuxième refrain.


Étape 5 - Vérifiez votre mixage et Niveaux One Last Time

Comme toujours, notre dernière étape consiste à regarder la grande image et vérifier où nous en sommes. Jouez votre mix tout le long. Maintenant vos modifications ont été pris en charge, tous les instruments de votre est en place et vos transitions sont lisses vous pouvez vous concentrer sur le mix.

Dans ce cas, nous avons pris soin de tous les niveaux relatifs de weve longé donc tout est de savoir comment il se doit. Vous pouvez entendre l'évolution du mix et des niveaux Ive utilisé si vous comparez les derniers exemples, à chaque étape de ce tutoriel.

The entire mix in all it’s glory

Le mix entier dans toute sa splendeur.


Si vous avez un mélange de cette grande son d'une grande aide à utiliser les voies de groupe et de mélanger tous les sons similaires comme un seul instrument. Vous pouvez voir dans ce mélange ce que j'ai fait avec le chant. Il y avait un assez grand nombre de pistes vocales et de les avoir dans un groupe a été tout simplement un sauveteur. Ils ont tous été traités avec le même compresseur et autres effets ont été les départs / retours.

... And the arrangement has finally taken form

L'arrangement a finalement pris forme!


Le mélange jusqu'à complète jusqu'à ce point:

[Audio id = "8128"]


Si vous sentez que vous devez modifier votre mixage, vous pouvez toujours créer des groupes de frais sans automatisation ou la transformation et mettre en place une relative mixité avec de grands groupes. Quoi que vous choisissiez de faire assurez-vous juste que vous laisser suffisamment de marge de sécurité sur la sortie master, parce que la prochaine place-être entrer dans une certaine maîtrise!

Vous pouvez entendre le mix que j'ai eu jusqu'à ce point ci-dessus ... Les choses ont finalement entrer en ligne et nous pouvons maintenant entendre la structure terminée et l'arrangement. Tout ce qui reste à faire maintenant est peaufiner le son final.


La chanson utilisée pour cette série remix a été aimablement fournie par l'Église Williams . S'il vous plaît le soutenir en visitant son site.

Church Williams - Touch the Sun

Eglise Williams - toucher le soleil


Intéressé à en apprendre davantage sur la façon de remix? Vérifiez remixage Olav Basoski en direct Tutoriel-Vidéo séries .



Comments (1)

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  • Jumperman
    Hey Mo, loving all the stuff you post on Audiotuts, here, and Music Tech. Thanks for all the good tips. I have a question: how'd you make Church's vocals sound so good in the mix?
    • 7 years ago
    • By: Jumperman
    Reply
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